"בדוק את העבודה והעבודה האינטנסיבית כאן", אומר השחקן ג'ון לגויסמו, מציץ בסדרה של יצירות אמנות של טוני בצ'ארה בצבעים בהירים במוזיאון לאמנות פאריש בוואטר מיל. הוא עמד לפניו ללא ניע, מחייך מעט. "זה נראה בלתי נתפס!"
סוג זה של תקריב וצפייה לא נמהרת התרחש לאורך הגאלה השנתית של אמצע הקיץ של פאריש, שבמקום להתקיים באחו של המוזיאון, כרגיל, הועברה לבית עקב שיטפונות הבזק ששטפו את ניו יורק במוצאי שבת. בר צונן מצא כעת את מקומו בגלריה שמציגה את ההתקנה של סנפורד ביגרס של פסלי ענן בהשראת גרפיטי, והאורחים עברו לאיטם גם בגלריה של ציורי אמי וויטהורס מהורהרים. "תוכנית הגשם נתנה לאנשים הזדמנות לראות את האמנות", אומרת יו"ר ארוחת הערב והנאמנת שרלוט לוקאס פילארו. "לפעמים הם לא זוכים לראות את זה, כי הם הולכים ישר דרך" למסיבה.
"ישר דרך" היא הדרך שבה נוטים להסתובב בפאריש, עם יותר מ-12,000 רגל מרובע של חלל תצוגה גמיש הממלא את הבית הארוך המעודן והנמוך שלו למיניהם. אבל הבניין המדהים הוא רק חלק ממה שהופך את פאריש ליוצא דופן. המוזיאון הוא מוסד ייחודי בהמפטונס, המשרת מספר מחוזות בתי ספר מקומיים עם רוב של תלמידים לטינים והיספאנים, תוך שהוא מוסיף קליבר גבוה להפליא של מופעים. נוסדה בשנת 1898 על ידי סמואל לונגסטרת' פאריש, עורך דין קוויקר עם אוסף של ציורי רנסנס איטלקיים ורפרודוקציות של פסלים, הוא ממוקם במקור ברחוב ג'ובס ליין בסאות'המפטון, אך הועבר למשתלת עצים לשעבר במילנת המים ליד Duck Walk Vineyards בשנת 2012, למען הוצאה מביתה החדשה של Heronzog.
כל צד של הבניין של פאריש מעניין, והאורחים נכנסו מפינה בלתי צפויה במוצאי שבת, מתחת לגג הכפול. רקדנים מפרסונס הסתובבו בגרביהם, ומצאו את דרכם בין קהל שכלל את אסטריד היל, כריס וכריסטינה קואומו, וליסה וריצ'רד פרי. עננים, שעבור האמן ביגרס מסמלים פוטנציאל ושינויים, היוו את נושא הערב, כשהם תלויים בארוחת הערב על מרפסת המוזיאון בקונסטרוקציות כותנה סינתטיות וחוטים של מעצב אירועים.
לאורך הערב, ניתן היה למצוא את המנהלת של פאריש, מוניקה רמירז-מונטגוט, מברך את האורחים, משדרת אנרגיה חיובית והתלהבות. "המורשת של האזור הזה עוברת מאימפרסיוניסטים אמריקאים לאקספרסיוניסטים מופשטים לאמני פופ ועד לאמנים העכשוויים הרלוונטיים ביותר שחיים ופועלים כיום", היא אומרת. "מבחינה היסטורית, אמנים באו בגלל סוג האור שיש לנו כאן, והסביבה הטבעית, בתוספת הקרבה לעיר ניו יורק. נכון לעכשיו, זה מוקד של עולם האמנות בקיץ. אמנים רוצים להראות את האמנות שלהם בפאריש, לדיאלוג עם האוסף שלנו".
לפאריש אוסף קבוע של יותר מ-3,600 יצירות של אמנים מקומיים מעט ידועים ומכובדים כאחד, כמו ג'קסון פולוק ולי קרסנר, דה קונינגס, רוס בלקנר ועוד רבים. אלו האגדות הללו שאמנים עכשוויים מודדים את עצמם לעתים קרובות איתן, ורוצים שהעבודות שלהם ייראו לצדן. האמן אנוק פרז, שעומד ליד הכניסה למשתה ארוחת הערב עם משפחתו, מסביר כי קנה בית בהמפטונס במהלך המשבר הפיננסי בסוף שנות ה-2000 – "כשאפשר היה לקנות כאן בית", הוא אומר. לפרז יש גם סטודיו חדש לאמנות בהמפטונס. "לקחתי את הכלב לוטרינר, והסתכלתי על החלל שלידו, וחשבתי, זה ממש מגניב. שאלתי, למי אני מתקשר כדי לשכור כאן? והוא אמר שהוא בעל הבית… יש לי שלוש קומות, כמו בית ציפורים". פרז נהנה מהפאריש במשך שנים, אבל עכשיו מוצא את עצמו כאן לעתים קרובות. "מאז מוניקה השתלטה, אפילו יותר אמנים רוצים להופיע כאן", הוא אומר. "המוזיאון תוסס… הוא ברנסנס."
בסמוך, האמנית המבוגרת הבלתי ניתנת לריסון נינה ינקוביץ, שסיימה רטרוספקטיבה של ששת העשורים שלה בקריירה בפאריש מוקדם יותר השנה, שוחחה עם ג'ואן סמל, בת 93, בשמלה מעוטרת בכוכבים. לשניהם יש בתים בהמפטונס במשך עשרות שנים, וסמל תערוך את המופע הגדול הראשון שלה באיסט אנד בפאריש ב-2027. איימי אופנהיים דיברה גם על התהליך המהנה של העבודה עם המוזיאון על מופע של בעלה, דניס אופנהיים, האמן הקונספטואלי והאדמה שנפטר בשנת 2011. והאמן השוויצרי Ugo Rondinoneth הציג כלי עבודה ומטבח, זהב בפאריש לפני כמה שנים, שוחח ליד שולחן גבוה על החוויה שלו ביצירת אמנות בביתו ובסטודיו שלו ב-North Fork, במאטיטוק. "זה פשוט שקט," הוא אמר. "שם, יש רק אמנים."
נכון שהסאות' פורק הופך יותר ויותר לא מסביר פנים למי שאין לו הון עצום, אבל בשבת, Capital One פעלה כנותנת חסות, והאספנים והפטרונים של המוזיאון גייסו יותר מ-1.7 מיליון דולר לתוכניות המשרתות באמת את כל קהילת המפטון, כולל כספים לתכנות לאנשים עם מגוון מוגבלויות. המוזיאון פועל כל השנה, ולפעמים זה אומר שעשבים יכולים לעוף בגלריות, אבל בימים קרירים אחרים, כמו כשביקרתי באביב, הוא שוקק. באותו יום, המקומיים נאספו ליד ציור עצמי גדול של צ'אבלאלה, אדם וחווה, נוצר עבור מוזיאון באוסטרליה והוצג לראשונה בארה"ב כחלק מסדרת התערוכות Fresh Paint מבית Parrish ו-FLAG Art Foundation. FLAG מעמיקה גם את השותפות שלה עם המוזיאון, מתחייבת למספר תערוכות בכל שנה עד 2030, והציגה מופע הכולל כ-20 עבודות של אלסוורת קלי שנוצרו בין שנות ה-40 ל-2010. באופן מדהים, היצירות הנהדרות הללו התקיימו במוזיאון עם תערוכה ענקית של אמנות של תלמידי בית ספר באיסט אנד, מסורת במוזיאון כבר יותר מ-70 שנה, עם תורמים מפלנדריה ואיסט המפטון.
בסתיו הקרוב, חלק מהמופעים יחזרו לשורשי המוזיאון. "אקספרסיוניזם מופשט: האיסט אנד, 1940 עד היום" יציג עבודות מהאוסף הקבוע, חלקן משנות הארבעים של המאה הקודמת, כאשר פולוק וקרסנר גרמו לווילם ואיליין דה קונינג לשהות איתם במעיינות, וממשיך לאורך התקופות לכלול יצירות של סוזן מקללנד וסטנלי וויטני. יש מופע היסטורי הקרוב של וולטר גרנוויל-סמית' וויליאם מריט צ'ייס (המוזיאון מחזיק באוסף הציבורי הגדול ביותר של יצירות צ'ייס, יחד עם ארכיון נרחב). אבל יהיו גם יצירות חדשות יותר לצד המופעים, שיוכיחו שבפריש, תמיד יש מורשת של אמן חדש ליצור.
