כשהייתה בתיכון, שלא היה מזמן, של סוסירגירל נורה צ'נג בחרה בקוויפ של לו ריד כציטוט של ספר השנה שלה: "אקורד אחד זה בסדר. שני אקורדים דוחפים את זה. שלושה אקורדים ואתה עוסק בג'אז. "
"אתה יכול להקים להקה מהציטוט הזה", אומר חברתה ללהקה וחבר הכיתה של ניו יורק Penelope Lowenstein.
"אתה יכול להתחיל רַבִּים להקות מהציטוט הזה, "אומר צ'נג.
"אבל אנחנו יודעים שרק 1,000 אנשים קנו את הציטוט," מתופף ג'יג'י ריי מוסיף, מתרוצץ יחד עם הבדיחה. צ'נג, לוונשטיין וריס אולי נולדו יותר מחמישה עשורים לאחר ש ריד פירק את הקטיפה מתחת לאדמה, אך כולם יודעים את המסור הישן על האופן בו התקליט הראשון של הקבוצה מכר מעט עותקים אך העניק השראה ללגיון של חיקויים.
אנחנו משותים אצל Birdy's, בר צלילה בבושוויק, ברוקלין. בחור ובולדוג הצרפתי שלו תופסים שני שרפרפים בבר, ודמויות האקשן של רות באדר גינזבורג ו פול סטנלי של נשיקה יושבת על המדפים מאחורי הברמן. בחדר האחורי יש מכונת פינבול ותא צילום ישן בו הלהקה חטפה חלק מאמנות הכיסוי החדשה שלהם.
נראה שאיש לא יודע, או אכפת, ששלושת הצעירים הצטופפו איתי בשולחן אחראים גרסאות של ביצועים מודרניים, אחד הבכורה המבטיחה ביותר משנת 2022. זה אלבום של מוזיקת גיטרה רועשת וחסרת-עין עם אינדי-רוק-רוק ללא דופי: שוחרר על ידי Matador Records (Pavement, כוח חתול, ליז פייר), מיוצר על ידי ג'ון אגנלו ((קורט וילי, דינוזאור ג'וניור) באולפן שיקגו שנוסד על ידי סטיב אלביני המנוח (המגדלים! הפיקסים! נירוונה!). לי רנאלדו וכן סטיב שלי של נוער סוניק שיחק על זה, למען השם.
אנחנו כאן כדי לדבר על המעקב הקרוב שלהם, ב -14 בפברואר, שמפיל את הרעש ומחייב את המינימליזם שאושר על ידי קנה. אם בכלל, פונטיקה על ועוד זה שווה יוֹתֵר ככל הנראה ריגשו מעריצים מזדקנים (כמוני) שלא יאהבו לא יותר מאשר לראות את Gen Z מציל אינדי-רוק משטח חתיכת מוזיאון דמוי ג'אז.
אבל אל תחזיק את זה נגדם.
"לפחות עבור התקליט הראשון, עשינו את השירים האלה שיושמנו בשידור חי מול ילדים, בעיקרון", אומר צ'נג. "אז זה היה די מוזר לראות איך אנשים אחרים קיבלו את זה."
"פתאום זה כמו שאנשים מבוגרים מאבא שלי בשורה הראשונה הם כמו 'זה בשבילי', מכיוון שאני מנגן בגיטרה עם עיוות," אומר לונשטיין. "ואני אוהב שהאנשים האלה מתחברים למוזיקה שלנו ומבינים את ההשפעות שלנו וזה אומר להם משהו בצורה כל כך אמיתית, אבל זה לא נוסטלגיה עבור לָנוּ, אתה יודע? "
התחרות שלאחר מכן לקשור את הצליל של Horsegirl לקבוצות רוק ארוכות יותר ויותר של פעם – מהוולנטיין העקוב מדם והכנופיה של ארבעה ועד הניקוי מוונוס וגמדים גבוהים – עשויים לצאת מעט על הסף. "זה הרגיש מעט צמצום של קולותינו שלנו", מציין ריי.
אבל זה גם הדליק בהם אש, כדי לגרום למשהו שאף אחד אחר לא יכול לטעון לו. "אני מרגיש שמצאנו משהו ברשומה הזו," אומר לוונשטיין, "איפה התחלנו להיות פשוט 'אה, זה נשמע … אני לא יודע איך זה נשמע. זה נשמע כמו HorseGirl. '"
צ'נג ולוונשטיין, הסוחרים על שירה, גיטרות ובס, חולקים דירה לא רחוק משל בירדי, וגם ריס גר בשכונה. זו דרך ארוכה, גיאוגרפית ופסיכולוגית, מסצנת הרוק של שיקגו בה סוסגירל עשתה לעצמה שם מנגן מופעי כל הגילאים לצד להקות כמו Lifeguard (אחיו של לוונשטיין הוא חבר), פריקו, להקת דוואל וסניף דואר.
"אנחנו חיים קרוב יותר זה לזה ממה שאי פעם עשינו," אומר ריס. "מצאנו היבטים חדשים של החברות שלנו בוודאות." ריי, המתאים למתופף, הוא גזרת הקבוצה; לוונשטיין יש כישרון להכניס מחשבות ורגשות מורכבים למילים; צ'נג הוא השקט ביותר, עם נוכחות וכוח רציניים.
ריי מפרסם זין בשם החבר שלי ומרוויח קצת שמרטף כסף נוסף. צ'נג ולוונשטיין מסיימים את לימודיהם ב- NYU. אני לא יכול להתנגד לשאול אם הם חצו שבילים עם התלמיד המפורסם ביותר, או הידוע לשמצה, הנוכחי, הנוכחי, ברון טראמפ.
"אלוהים אדירים, לא," אומר לוונשטיין. "המשפחה המורחבת שלי לא יכולה להאמין שהוא הולך לניו יורק. 'הוא גובהו מטר וחצי! איך אתה יכול להתגעגע אליו?! '
"רוב הזמן זה מרגיש שאף אחד בכיתה שלי לא יודע שאני בלהקה. לאף אחד לא אכפת, "היא ממשיכה. "הפעם היחידה שזה היה קצת מוזר הייתה בשנת הלימודים הראשונה שלי. זה עתה הוצאנו תקליט והיה לי הרבה בית ספר לעשות קואצ'לה וכאלה כאלה. "
זה היה די נסיעה לשלושה ילדים שעדיין לא יכלו להזמין משקה באופן חוקי. הם סיירו בארה"ב ובבריטניה, נפתחו לווילקו, המדרכה ויו לה טנגו, והתחילו תקועים בפסטיבל המוזיקה של גלסטונברי באנגליה הכפרית. "לא הבנו עד כמה זה היה בעניין זה עד שעברנו את סטונהנג '", נזכר ריי. "היינו כמו 'יו, סטונהנג'! ' ואז אנחנו כמו 'החרא הזה רחוק יותר מאשר סטונהנג '?”
למרבה השמחה, הם אומרים, לא היו להם מפגשי סיוט עם אמנים אחרים. "אנשים תמיד היו ממש מתוקים," אומר ריי. "פגשנו את המגדלים בקואצ'לה וזה היה רגע כל כך מתוק ומתוק."
"אני זוכר שהיית כמו 'אנחנו מעריצי ענק', ו קים דיל היה כמו, 'אני מעריץ ענק. ' ואז היא קיבלה את המספר שלנו ושוחחה בקבוצה, "אומר לונשטיין.
ביצועים על הבמה תמיד הייתה במרכז תופעת הסוס, אך הצליל החי שלהם התפעל במידה ניכרת במשך שנתיים של סיורים. הם התחילו לחשוב איך האלבום השני שלהם יכול לבנות, וגם לצאת ממנו, כל מה שהגיע לפני כן.
כששמעתי לראשונה פונטיקה מופעלת ועוד, הרגשתי שמחה עטופה בגירוי תחרותי: איך הם יכולים להיות זה טוב? כן, שמעתי דברים שהזכירו לי כמה מהלהקות הישנות האהובות עלי: הרמוניות הקונטרטלי של סטריאול, הגיטרה העגומה של סבדו והבס הענק, האורדים המהפנטים של האוהבים המודרניים של האוהבים המודרניים. אבל הכל היה טרי, חי ומדמיין מחדש בטעם מעודן. וזה נע הרבה יותר מהאלבום הראשון, החל מהמל"ט המתכתי של "Switch Over" ועד הג'אנגל המאופק של "Frontrunner".
שלטתי מייסד מטאדור כריס לומברדי להביע את התפעלותי, והוא כתב בחזרה: "נכון ?? הם גדלו כל כך הרבה! אני אוהב את הכוונה של הצליל והמרחב! זה כאילו החלל הוא החבר הרביעי. "
הצליל המרווח החדש הזה הוא תוצר של מספר החלטות שאכן היו מכוונות. "דבר אחד שידענו מייד הוא שלא רצינו שהגיטרה בכלל תעוות", אומר לונשטיין.
"נכנסנו לחזון הזה של רסיטל לילדים", מוסיף צ'נג, "איפה אתה מתחבר ישירות למגבר ומשחק עם צליל נקי ישר. יש משחקיות ברשומה הזו שקשורה לרעיון הזה. "
כשהם מרגישים בטוחים ביכולתם להפיץ קהל רק עם קולותיהם ומכשיריו, הם התנגדו לדחף לשכבה על הרבה רעש. "רצינו להפשיט קצת את הצליל", אומר ריס, "ולהשמיע איך זה נשמע עם שלושה אנשים שמשחקים יחד."
הם גם לקחו את הצעת המחיר של צ'נג ושלל צ'נג והעלו את האנטה, בנו שירים לא רק סביב אקורד אחד אלא סביב תו יחיד. "היה לנו הרעיון הזה של: אתה יכול לכתוב שיר פופ עם תו אחד?" אומר לוונשטיין. התוצאה הייתה "ג'ולי", הסינגל השני של האלבום. "ההשראה הזו מגיעה הרבה מהשלישייה ומבנה, כשאגו לא מפריע ואתה שמח פשוט לנגן דבר אחד, כמה דברים אחרים מגניבים בלהקה יכולים להגיע."
המוזיקאי האמריקאי הוולשי קייט לה בון, שהפיק את השיא החדש במשך שבועיים בווילקו לופט בשיקגו, עשה עוד מהלך נועז שתרם לקסם המינימליסטי. מעל זום היא אומרת לי שהיא ביקשה לריי להקליט את חלקי התוף ללא מצלתיים, "כי רציתי שהם ישמעו את השירים קצת אחרת, כך שהם באמת יוכלו להתחבר לאיך שהם מבריקים השירים שכתבו הם." הצילומים נוספו אחר כך, "אבל מה שקרה היה שהיו הרבה פחות מהם מאשר כאשר שיחקו בתחילה כחלק מהערכה." לה בון מוסיף, "הם כל כך מתופף מוזיקלי מדהים שהוא איפשר להם, לדעתי, להיות קצת יותר שובבים ונשענים למוזיקליות של החלקים שהם ניגנו."
הסכום הכולל היה יותר מקום. מרחב לשמוע, מרחב ליצור, מרחב לשתף.
אתה לא יכול לבלות עם HorseGirl מבלי לשים לב שהם עושים הכל ביחד. כל הדברים של הלהקה – כתיבה, הקלטה, יצירת אמנות כיסוי – אבל גם דברים אנושיים. במהלך חופשת החג, כולם צפו אלמוני מוחלט. הוריה של ריי הגיעו, וכך גם החבר'ה מציל. "בכנות, אכלתי את זה ממש," אומר ריס.
"היה לי כל כך כיף לראות את הסרט הזה", אומר לוונשטיין, "ולראות אותו כמוזיקאי, ועם כל החברים שלי הם מוזיקאים ומוזיקאים לצאת, לכולנו פשוט הייתה לנו נקודת מבט זו. היינו כמו 'בוב, הניחו את הגיטרה בזמן שאתה נלחם עם החברה שלך, בבקשה. היא מנסה לנהל איתך שיחה. הניח את הגיטרה. '"
לה בון אומר כי שיתוף הפעולה שלהם בלט באולפן. "התפוצצתי לחלוטין מכמה שהם טובים בתקשורת וכמה הם מתחשבים זה בזה ואיך הם הקשיבו לכל מה שקורה. זה לא היה כמו 'הו, החלק שלי נעשה. אני אלך לשתות את טופו צ'יקו במטבח. ' הם דאגו שכל אחד מהם ירגיש נשמע. אני לא חושב שחוויתי להקה מתקשרת בצורה כל כך ברורה וכנה לפני כן. "
למה היא מייחסת את זה? "אני לא יודע," עונה לה בון. "אני חושב שזה יכול להיות דורי. מעולם לא עבדתי עם להקה צעירה זו בעבר. "
בשלב מסוים לקראת סיום הפגישה, כולם קיבלו קצת "לופי וגידי", אז לה בון ניסה ניסוי נוסף. "אמרתי, 'נכון, נו, אני הולך להוריד את הטלפונים שלך.' והם היו כמו 'אה, מבריק. אנחנו אוהבים את הרעיון הזה. ' וכך כולנו מכניסים את הטלפונים שלנו לערימה. ואז הם התחילו לקרוא בקול מהיומנים שלהם, לקרוא את מה שכתבו לפני יומיים -שלושה. והייתי כמו 'אוי אלוהים, אני מחזיר לך את הטלפונים שלך. זה לעזאזל! '"
כשהשיחה שלי עם הלהקה בציור של Birdy מסתיימת, אני זורקת שאלת ראיון ישנה ועייפה, רק כדי לראות מה קורה: איפה אתה רואה את עצמך בגיל 30?
"אני עדיין הולך לנגן מוזיקה", אומר ריי. "אני תמיד הולך לעשות אמנות. אני חושב שמה שעברנו יחד … אני לא יכול לדמיין שאנחנו לא קרובים זה לזה. "
"והיינו מפסיקים את הלהקה אם זה יפנה לזה", אומר לונשטיין.
"הסכים, לגמרי", אומר ריי. "ואני חושב שבמקביל אריכות ימים, אנחנו צריכים דברים כמוכם שהולכים לקולג '. ואני חושב שלבי נקבע על אריכות החיים של החברות שלנו ושיתוף הפעולה שלנו והלהקה שלנו והמוזיקה שלנו, אבל בצורה מאוד מציאותית. "
ואז הם צוחקים ומוסיפים: "טיפת מיקרופון!"
