בחודשים, שבועות וימים שקדמו לתחילת הייצור המכונה המנפצת, דוויין ג'ונסון התמודד עם תחושה לא מוכרת: הוא היה עצבני. "זה היה אמיתי מאוד. לא חוויתי את זה תוך זמן רב מאוד מאוד, שם ממש פחדתי וחשבתי, אני לא יודע אם אני יכול לעשות את זה. האם אוכל לעשות את זה?" הוא אומר. "הבנתי שאולי ההזדמנויות האלה לא באו לדרכי כי פחדתי מכדי לחקור את הדברים האלה."
אייקון ההיאבקות כוכב הסרטים היה מתקן של תרבות הפופ האמריקאית מזה עשרות שנים, מהיר את כל דבר, החל מהיליארד הדולר-חוסן ג'ומנג'י זיכיון לסרט הנצפה ביותר של נטפליקס אי פעם, הודעה אדומה. אבל הפרסונה של המסך של ג'ונסון נטתה להישאר בנתיב מסוים שמשאיר מעט מקום לעבודה פגיעה באמת, מהסוג שמכרה ממעמקיו העמוקים ביותר של שחקן. "התקליטן הוחלף ביונה לדמותו של הגיבור הגדול שיש לו את כל התשובות והוא הולך לתקן הכל והוא בלתי מנוצח," אומר אמילי בלאנט, של ג'ונסון מכונה מרסקת COSTAR. "אני חושב שעד הרגע הזה, אולי הוא חשב שזה הנתיב היחיד שאנשים רצו לראות אותו בו."
כשדיבר איתי אחר כך, ג'ונסון מסכים: "הייתי כל כך רעב להזדמנות לעשות משהו גולמי וגרגר ולקרוע את עצמי פתוח. ופתאום, מכונה מרסקת מגיע. "
עם זאת, במציאות, הפרויקט הזה לא התכנס בן לילה. ג'ונסון ראה לראשונה את הסרט התיעודי של HBO המכונה המנפצת, מרוכז באלוף ה- MMA מארק קר ובחן את התמכרותו למשככי כאבים, כמה שנים לאחר שחרורו ב -2002. הוא התוודע מעט לאיש כאשר הקריירה שלהם חופפת בין שדות הלחימה שלהם. "איבדתי הרבה מחבריי להתמכרות ולהתאבדות-בסוף שנות ה -90, מוקדם לאמצע שנות האלפיים, היו הרבה מקרי מוות בטרם עת, מוקדמים מאוד", אומר ג'ונסון. הוא התחבר לסיפורו הקשה של קר היציאה לצד השני; הוא התייחס לסתירות האישיות שלו, כענק עדין הידוע באכזריותו בזירה. הוא חשב לשחק אותו יום אחד.
כשראה ג'ונסון אבני חן לא חתוכות, תחושת 2019 שהובלה על ידי בני וכן ג'וש ספדי, הוא יצר קשר עם בני על שיתוף פעולה בסרט על קר על קר. ואז פרצה המגיפה, וכמו רעיונות רבים שמתפתחים באותה תקופה, שלהם מכונה מרסקת החל לצוף משם.
אבל ג'ונסון מעולם לא הפסיק לחשוב על זה, וגם בני ספאדי. "דוויין הרגיש כל כך עמוק בזה, זה היה משהו שלא יכולתי לנער", אומר הבמאי. לְאַחַר אבני חן לא חתוכותהאחים Safdie הלכו בדרכיהם המקצועיות הנפרדות, כשג'וש התלהב אדם סנדלר נטפליקס מיוחד אוהב אותך בזמן שבני פעל בפרויקטים כמו אופנהיימר וכן הקללה (ששני Safdies ייצרו גם הם). ובכל זאת, הוא לא ידע בתחילה מה הוא רוצה לביים לבד. "הייתי כאילו, מה אני רוצה לעשות?" בני אומר לי. "זה היה ממש כמו 'מה עם הדבר שלא הפסקת לחשוב עליו כבר ארבע שנים? אופנהיימר נקבע עם אחד החברים הכי טובים של ג'ונסון, אמילי בלאנט.
קדימה מהירה כמה חודשים, ובלאנט חיבר את ג'ונסון עם בני ספאדי לפני שהיא לוהקת את עצמה כחברתו של מארק דאז, חברתית, שחר סיכות. העניינים התחילו לשכנע במהירות, וג'ונסון התמודד עם הגודל של מה שתפקיד התפקיד. "הגענו לאנלוגיה הזו של, כמו, אנחנו עומדים על קו החוף, אנחנו מסתכלים על הגלים האלה שנראים כל כך בלתי עבירים", אומר ג'ונסון. "אני זוכר (אמילי) שאמרה 'אתה רק צריך לצלול, ואנחנו הולכים לצלול (לתוכו) את הדבר הזה ביחד.'"
בני ספאדי תמיד רצה לעשות "סרט קרב ציטוט-ציטוט", תוך ציטוט של סַלעִי סרטים ו ככל שהם נופלים יותר כהשראות עיקריות. המורשת הקולנועית הארוכה של הז'אנר מתנשאת בכל רחבי העולם המכונה המנפצתנורה עם עבודות מצלמה בסגנון תיעודי (הקללהS. Maceo Bishop משמש כצלם קולנוע) ומפוצץ בטיפות מחט מפתיעות.
עם זאת, Safdie גם מפנה את הסרט ברצינות נעימה, שעוצבה על ידי פרנק קאפרה אלה חיים נפלאיםו הוא היה שולח קטעי ג'ונסון של ג'ורג 'ביילי של ג'יימס סטיוארט, שסופג חדשות איומות במסגרת אחת לפני שהוא עובר לחיוך חם למשנהו. "אני כמו 'זה מארק'", אומר ספדי. "הדרך בה הוא מדבר היא כל כך קסומה. יש לו את תחושת הפליאה הילדותית הזו. אתה לא יכול להאמין שזה אותו מוח שעושה את כל זה." אכן, מדובר באלוף טורניר כבד של UFC במשקל כבד שאנחנו מדברים עליו. לקר ניתנה לכינוי המכונה המפסק מסיבה כלשהי.
המכונה המנפצת משתמש ב- Idiosyncrasies של הנושא שלו כדי לאיים את הכנס לאורך כל הדרך. זה לא סרט ספורט ניצחון. אנו פוגשים את מארק בשיא האתלטיות שלו, עדים לדומיננטיות שלו בזירה, אך לרוב ספאדי מספר סיפור של מאבק אישי מייסר, הן פיזית, כפי שהוא מתייחס להתעללות בסמים של מארק ובאופן אישי כאשר מערכת היחסים שלו עם שחר הופכת ללא ספק, נדיפה מסוכנת. "נראה שהבחור הזה היה כל כך חזק ובכל זאת התמודד עם כל כך הרבה דברים פיזיים ונפשיים", אומר ספדי. "איך אתה מזדהה עם מישהו שנראה כאילו הוא בלתי מנוצח? זו הייתה המטרה בשבילי."
"איזו סתירה מהלכת בדרך היפה ביותר הייתה סימן ועדיין," מוסיף ג'ונסון. "דיבור רך, מתוק, טוב לב-ובכל זאת, האדם הקטלני ביותר על פני כדור הארץ."
בנוסף לביצוע הטרנספורמטיבי של השחקן הראשי שלו, ספאדי נשען על סינמטוגרפיה של גרילה. הסרט מציית באופן חזותי לחוקי המציאות, כלומר, יש מעט תחבולות כיסוי כדי להבטיח זוויות מרובות של סצינה נתונה. כל רצף נועד להרגיש כאילו זה קרה רק פעם אחת, והביא את הקהל ישירות למוחו של מארק וכל מה שהוא מרגיש.
Safdie מעולם לא לקחה את המצלמה בתוך הטבעת. "רציתי שזה ירגיש שאתה נמצא במאבק, בצד הטבעת. שמתי את כל הכללים האלה על עצמי-אמרתי, 'צוות המצלמה שלנו יש מעברי עיתונות ברמה השלישית. אנחנו לא יכולים להשיג את מקומות הפרימו; אנחנו צריכים להיות מאחורי כולם ולהילחם בדרכנו'," אומר ספדי. "כשאתה מרוחק ויש לך נקודת מבט של מציצן, זה יכול להיות קשה לגשת לאדם. אבל למדתי הלאה הקללה שאתה יכול לעשות את שניהם. אתה יכול להיות רחוק, אבל גם להיות ישירות בראשם בו זמנית. "
זה נשאר נכון עבור המכונה המנפצתמריבות הנפיץ ביותר – שבמקרה התקרבו הרבה יותר לבית. מההתחלה, מארק ושחר נכנסים לזה, והטיעונים שלהם הופכים לאכזריים. ההתנגשות הסופית הקולנית והאלימה שלהם מתרחשת בבית הדמויות, על סט שנבנה מאפס כדי שספאדי תוכל להסתיר את המצלמות – רגע פרטי מטריד שנלכד בסתר. "לא ראית מצלמה – לא ראית אור, מערך, כלום," אומר ג'ונסון.
"זה היה כמו צהריים גבוה במטבח הרבה זמן, וזה היה מוביל ומקשקש להפליא, מכיוון שאין לך את הטכניות סביבך שעוזרות לך להבהב פנימה ומחוצה לו מהכאב הזה של מה שאתה מציג ", מוסיף בלאנט." היינו מזועזעים. הסרט היה בחסות טקילה, רק כדי שנרד מכמה מהסצינות האלה. הם היו בונקרים כדי לנסות לחזור לכדור הארץ. "
כשג'ונסון צפה המכונה המנפצת תיעודי, הוא הרגיש ש"זה צייר שחר באור שאולי היה קצת לא הוגן. " הוא התיישר עם עמיתיו במשימה להפוך את אהבתו הגדולה של מארק לדמות מן המניין לסרטם, ולא רק לסוכן הכאוס הממתינה בבית. כוונה זו הועברה ישירות גם למארק וגם לשחר, שספאדי, ג'ונסון ובלאנט נשארו בקשר הדוק ממנו לפני שהסרט צולם רק לאחרונה, מתי המכונה המנפצתהנושאים ישבו להקרנה מוקדמת.
"עם זאת, התפרצה במערכת היחסים הזו, היא הייתה מרוכזת בצורך עצום זה זה לזה – תלות בקוד", אומר בלאנט. "זה קיום כולו להיות לוחם ואתה זקוק לכולם בחיים שלך כדי להתאים לזה. אני פשוט לא חושב ששחר היה סוג האדם רק כדי להגיע לתור." הטריק של המועמד לאוסקר היה לכבד את האי סדר הזה תוך כדי שהיא עדיין עושה נכון על ידי אישה שהיא התחבבה למדי: "למעשה מעולם לא שיחקתי מישהו שעדיין איתנו. אני אסיר תודה לה … פשוט הייתי צריך להיות הסנגור שלה."
בלאנט וג'ונסון, שכיכבו יחד שייט בג'ונגל, הביאו גם את הדינמיקה האוהבת שלהם לסרט. עבור ג'ונסון זה היה קריטי. הוא היה מתחיל כל יום, בעצם, נעלם. "פשוט ישבתי מול המראה ההיא במשך שלוש עד ארבע שעות וצפיתי בכל זה משתנה. היו בערך 13 או 14 תותבות שונות. עדינות, ובכל זאת אני חושב מאוד השפעה," הוא אומר. "כשהגעתי לקבוע, הייתי מארק קר והרגשתי את זה, מאיך שהוא הלך לאיך שהוא דיבר ואיך הוא נראה על החיים." ואז הגיע החומר הכבד הזה לשחק מול בוטה: "אם אמילי ואני לא היינו החברים הכי טובים, אני לא יודע שיכולנו ללכת למקומות אליהם הלכנו. הקרבה הזו יצרה את האמון, שאחרר את הפגיעות, שאחרת לנו (לנו) ללכת לשום מקום."
"נראה שזה היה טבילה ללא מאמץ – כמו היעלמות מלאה, מפחידה. מהיום הראשון, הוא היה במקום אחר," אומר בלאנט על ג'ונסון. "הוא ספג ונשנה עד כל כך הרבה ממה שמארק חווה שזה היה דבר כל כך יפה לראות את האדם הזה שמרפה על הצורך להיות דימוי, של הצורך להיות הסלע, ולהיפצח את עצמו לשניים לתפקיד הזה." ספדי חולק סנטימנט דומה: "הוא פעל עם כל סיב בגופו. זה היה לא מציאותי."
מה שהכי בולט בביצועיו של ג'ונסון הוא לא השינוי הדרמטי במראהו, וגם לא הפיזיות המרשימה שהוצגה גם בזירה ומחוצה לה. השחקן מעביר עומק של ייסורים פנימיים, סוג של עצב מסתחרר, שמרגיש כמו טריטוריה אמיתית בלתי מוגבלת – מסגור רך של כוח הכוכב המרשים שלו. "אתה צריך להיות מוכן להתחבר לכל הדברים שעברת, וזה היה דברים שלא חקרתי במצלמה או אחרת", אומר ג'ונסון. "אני לא איש טיפול גדול, למרות שאני תומך בכל מה שאתה צריך. מצאתי את זה כל כך מפחיד, אבל גם, כל כך מזין ומשחרר. קרעתי את זה פתוח."
המכונה המנפצת יעבור לראשונה בסוף השבוע של יום העבודה בפסטיבל הסרטים של ונציה. זה אבן דרך משמעותית עבור בני ספדי, מה שמרכיב את הופעת הבכורה שלו בבימוי סולו. כמה חודשים אחר כך, מאמץ הסולו של ג'וש ספדי עצמו, מרטי עליוןיפגע בבתי הקולנוע דרך מכונה מרסקתאותו מפיץ, A24.
כשאני שואל את בני על העיתוי הזה, הוא אומר בפשטות, "זה מרגש." ואז הוא משתף סיפור. בזמן שבני היה בהפסקה מעריכת סרטו, הוא טייל באפר ווסט סייד עם המצלמה שלו, צילם תמונות אקראיות. גבר עצר אותו ואמר לו לרדת לרחוב אורצ'רד ולצפות במתרחש שם – הם גרמו לכל האזור להיראות כמו ניו יורק משנות החמישים. האיש לא ידע את זה, אבל הוא תיאר את הצילום עבור מרטי עליון.
ספדי מגחך בזיכרון. "ידעתי על מה הוא מדבר. אני כמו 'אוי וואו, זה ממש מגניב, אני צריך ללכת לבדוק את זה' ואז זה היה זה," אומר ספדי. "פשוט היה כיף לדעת ששנינו עושים משהו באותו זמן ברגעים נפרדים. זו הייתה ההתגלמות המושלמת של התחושה ההיא."
באשר לג'ונסון, סביר להניח שהוא ימצא את עצמו בשיחת הפרסים לראשונה בקריירה שלו. עם זאת, בלי קשר למה שקורה שם, ג'ונסון מדבר עכשיו כמו שחקן שונה מאוד: "אחרי כל השנים האלה אני עושה סרטים, זה הפך כל כך בוהק בעיניי. זה כמעט כמו …" הוא מסלול, מנסה למצוא את המילים הנכונות. "יש שיר מ ג'ורג 'מיצר קראתי 'איפה הייתי כל חיי?' זה הזכיר לי את זה. איפה הייתי? " ג'ונסון אומר. יש לי מקום לשים את זה. "
המכונה המנפצת יעבור לבכורה בפסטיבל הסרטים בוונציה ב -1 בספטמבר לפני שיצא בבתי הקולנוע בארה"ב ב -3 באוקטובר. תכונה זו היא חלק מהסיקור הבלעדי של פסטיבל סתיו של פרסים, כולל מבטים ראשונים וראיונות בלעדיים עם כמה מהשמות הגדולים ביותר שהוגדרו לפגע בוונציה, טלוריד וטורונטו.
