קומדיה חדה הגלרית שואלת שאלה נועזת: האם גוף מת יכול להיות אמנות?

ניקולס

קומדיה חדה הגלרית שואלת שאלה נועזת: האם גוף מת יכול להיות אמנות?

אם הייתם ב-Art Basel Miami Beach בדצמבר 2024, אולי שמתם לב לפרצוף מפתיע בין אוהבי האמנות והקונים. זה היה נטלי פורטמן, משתתפת בפסטיבל כדי לחקור את תפקידה הגלריה-קומדיה אפלה שבה היא מגלמת גלריסטית נואשת שמנסה למכור גופה כיצירת אמנות.

למרות שכבר הייתה חובבת אמנות, פורטמן לא ידעה הרבה על הניואנסים של עולם האמנות העכשווי – והדמויות הצבעוניות שלו – לפני שהצטרפה הגלריה. "זה כמעט כמו שרעיונות הם אמנות, וזה די מדהים. זה כמעט כמו שוק לפילוסופיה, בדרך כלשהי, מה שיכול כמובן להוביל לפעמים לשטויות ולפעמים לדברים חושפניים באמת מדהימים", אומר השחקן. "יש לו עומק והוא יכול להיות מגוחך, וזה סוג של השילוב הטוב ביותר כאשר אתה רוצה לספר סיפור."

פורטמן מככבת בסרט בתור הגלריסטית האקסצנטרית פולינה פולינסקי, שמנסה לעשות לעצמה ולגלריה החדשה שלה במיאמי ביץ' שם. היא מזמינה בחוסר רצון משפיע אמנות (זאק גליפיאנקיס) לראות את עבודתה של אמנית מתפתחת בשם סטלה (דא'ויין ג'וי רנדולף) – אך עד מהרה מוצאת את עצמה מתרוצצת לצד העוזרת שלה (ג'נה אורטגה) למכור יצירת אמנות הכוללת גופה.

זה מתאים ל הגלריה להקרנת בכורה עולמית ב-24 בינואר בפסטיבל סאנדנס, שבו קונים (ומשפיענים) מהחיים האמיתיים מוכנים להשליך פוטנציאל של מיליוני דולרים על הסרטים שהם רואים כראויים. קאתי יאןהסאטירה הנושכת, המצחיקה והמפתיעה מתענגת על ההתנגשות בין אמנות למסחר. "היו הרבה רעיונות ונושאים ממש מעניינים שקשרתי אליהם באופן אישי כאמן, כיוצר, כמי שפשוט רצה לחקור את תהליך היצירה ואת שיתוף הפעולה ואת המתח המובנה של יצירת אמנות – לא רק עבור עצמך, אלא עבור העולם", אומר הבמאי. יריד הבל.

יאן מכיר היטב את הנושא הזה. היא עשתה את הופעת הבכורה שלה בבימוי ב-2018 עם סרט הפריצה של סאנדנס חזירים מתים, ואז קפץ לעולם גיבורי העל ו-DC Comics כדי לביים את שנות ה-2020 ציפורי דורס. הגלריה מסמן את חזרתו של יאן ליצירת סרטים שאינם מבוססי IP. "קשה להגדיר מהו הערך המובנה בעולם האמנות, וכל כך הרבה ממנו הופך בעיני המתבונן – וגם בסיפורים שמספרים עליו, בהקשר ובשיווק", היא אומרת. "תמיד מצאתי שההתנגשות של העסק והאמנות עצמה הייתה מרתקת לחלוטין."

התמונה עשויה להכיל Sterling K. Brown מנשק אדם אביזרים רומנטיים תכשיטי עגיל ראש ופנים למבוגרים

יאן, שכתב את התסריט עבור הגלריה עִם ג'יימס פדרסן, לא היה צריך ללמוד רק על עולם האמנות בשביל הסרט הזה; היא גם נאלצה לבנות ולאצור תצוגת גלריה משלה. הגלריה עצמה נבנתה מאפס, מה שמאפשר לקאסט לזרום מחדר אחד למשנהו ללא הפרעה. יאן והצוות שלה מצאו השראה בעבודותיהם של אמנים כמו הפסלת המנוחה לואיז בורז'ואה ושמות עכשוויים מעמק נהר מיאקה, בפלורידה, משם מגיעה דמותה של סטלה. "זה היה ממש כיף לצוות עיצוב ההפקה. זו הייתה קבוצת הנשים הזו שהיתה בחדר ורק ארוגה וגוססת דברים", אומר יאן. "אנחנו היינו אוצרים את התוכנית, והייתי מביא את נטלי כדי להיות כמו, 'אוקיי, איפה אנחנו שמים את זה? איך אנחנו חושבים על זה?'"

לפולינה של פורטמן יש הרבה מה להוכיח כשהיא פותחת את הגלריה, במימון כסף שקיבלה מבעלה לשעבר (סטרלינג ק. בראון). "מה שבאמת הדהים אותי בפולינה היה רק ​​השאפתנות הגולמית והשבב הזה על הכתף שלה של, למה אנשים לא רואים אותי כמו שאני רוצה שיראו אותי?" יאן אומר. "בהחלט, זה משהו שיכולתי להדהד איתו."

לפולינה, מהגרת פולניה, מראה מאוד ספציפי וייחודי: בוב בלונדיני כסוף בולט, הרכב שחור-לבן קצר ונעלי עקב לבן בסגנון טאבי. יאן ופורטמן הבינו אותה בעזרת רוברט דימין, גלריסט שמנהל את גלריית דימין בניו יורק ועבד על הסרט כיועץ. "מבחינה סגנונית, דיברנו על כך שהיא תרגיש כמו אאוטסיידר במיאמי – שהיא כן מרגישה כמו אישה פולניה שם", אומרת פורטמן, שגם הפיקה את הסרט. "היא לא מתאימה. כולם במיאמי כל כך צבעוניים, והיא הגרסה המונוכרומטית הזו."

התמונה עשויה להכיל את נטלי פורטמן ג'נה אורטגה אדם מבוגר שיער בלונדיני צילום ראש ודיוקן

היא עומדת בניגוד מוחלט לעוזרת שלה, בגילומה יוֹם רְבִיעִי פורץ אורטגה. "יש כוח ובגרות פנימית עם ג'נה ומה שהיא מביאה, אבל היא גם כל כך צעירה", אומר יאן. על הסט גם אורטגה התאחדה איתה יוֹם רְבִיעִי costar קתרין זיטה ג'ונס, שמגלמת יועצת אמנות מקושרת בשם מריאן. "היא שחקנית כל כך מדהימה והיא אחד האנשים היפים ביותר שחיו אי פעם – והשילוב די מופרע מנשקו", אומרת פורטמן. "היא הגיעה והייתה פשוט מריאן בצורה מושלמת ברגע שנכנסה לטייק הראשון שלה." צוות המשנה כולל גם את בראון, דניאל ברוהל, ו צ'רלי xcx, כל אחד מהם מספק ביצועים נועזים ומעט נגד סוג.

אם תראה בעתיד את פורטמן עומדת בגלריה לאמנות, זה יהיה בגלל שעושים את הסרט הזה – ובעיקר קורא ביאנקה בוסקרהספר של קבל את התמונה כחלק מהמחקר שלה – שינתה את הדרך שבה היא מתקשרת עם אמנות. "אני משתמשת בעצות שלה עכשיו כשאני מסתכלת על דברים בגלריה, וזה בהחלט נוהג שהשפיע עליי", היא אומרת.

לחקר המושגים הללו הייתה גם השפעה ארוכת טווח על מוחו הסקרן התמידי של יאן. "האם האמנות שלך? האם האמנות שלהם? האמנות היא של כולם?" היא תוהה בקול. "אלה השאלות שאנחנו מנסים להציב בסרט ואני חושב ששווה לחקור אותן. אני כנראה הולך לבלות את שארית הקריירה שלי באובססיביות לגביהן."

ניקולס