לפני מספר שבועות, במהלך שבוע אופנה במילאנו שלא כמו בשום דבר אחר, מאות אנשים תהו איך יכול להיות עתיד האופנה, לאחר שזה עתה איבדו דמות מתנשאת על עברה. אמנם מעולם לא ראינו כל כך הרבה מעצבים חדשים בהליכות הבתים העיצוביים עם שמות אגדיים כמו נתוני המכירות שלהם הם קולוסליים, אך היה אדם אחד שעזב את הסצינה בספטמבר, שהבין הרבה לפני שמישהו אחר עשה את האופנה הזו לא רק על סגנון, בגדים או היסטוריה: זה גם על גיאוגרפיה.
האיש ההוא היה ג'ורג'יו ארמני, שמותו ב -4 בספטמבר צלל את מילאנו ואת כל איטליה לאבל עמוק. הקוטורייר, ענק אופנה, הותיר גם הוא את חותמו על העירוניות-ולא רק חלונות החנות-של לומברדיה של איטליה במהלך הקריירה שלו בת 50 שנה, לא רק עם בוטיקים, אלא גם המסעדות שלו, תיאטרון הבטון האפור שלו שתוכנן על ידי אדריכל יפני טאדו אנדוהצללית הברוטליסטית של מוזיאון הממגוס שלו, מלוןו או הלוגו הענק של תווית אמפוריו שמברכת, לילה ויום, מיליוני המטיילים העוברים בשדה התעופה של מילאנו-לינה. מורשתו הוויזואלית שם בלתי ניתנת להשגה.
עם זאת יש עוד בירת עולם גדולה הנושאת את חותם ארמני באופן בולט באותה מידה: פריז. עיר האור, עם ציוני הדרך האופנתיים האינסופיים שלה-הגדה הימנית של גבריאלה שאנל, הגדה השמאלית של סנט לורן, סנט-ז'רמן-דס-דס-פרץ הא-סימטרי של סוניה ריקיאל-הייתה עבורו יותר מעצירה חובה על מסלול הטיול שלו. ביולי האחרון חגג ג'ורג'יו ארמני את יום השנה העשרים לקו ארמני פרטי קוטור שלו בפאלאצו ארמני המפואר, שנפתח בדיוק בלב משולש הזהב: אחוזה פרטית בצד הרחוב, עם כל התבניות והילדה הנדרשות לאכלס את משרדו, ובצד החצר, הבניין המודרני. זה היה בהזדמנות זו שג'ורג'יו ארמני העניק לנו ראיון נדיר, אחד האחרון שלו, על המשמעות של פריז עבורו, איטלקי מצומצם מפיזוז שיצא לכבוש את העולם.
"גיליתי לראשונה את פריז בשנות השבעים. זו הייתה תקופה קסומה," הוא אמר. "קרה המון, ורצון לנהנתנות ואסקפיזם. במיוחד מכיוון שבשנת 1974 התחלתי לעבוד עם אונגרו. הייתה רוח אמיתית של אחווה בין המעצבים, קצת כמו במילאנו. כמה שנים אחר כך, אני זוכר שנתקלתי בוולנטינו בפלאזה. הייתי פשוט הייתי על העטיפה של" הכריכה של "העטיפה של" העטיפה של "הכריכה של" הכריכה של "הייתי על הכריכה של" הייתי על העטיפה של "העטיפה על העטיפה על העטיפה על העטיפה של". " זְמַן המגזין, וכל מה שהוא אמר לברך אותי היה 'פרו! "
עד 1990, ארמני מצא כתובת פריז הראויה למעמדו: המקום וונדום. עד שנות האלפיים הוא הפגיש את התוויות השונות שלו במספר 6, והתיישר את המינימליזם המפואר שלו עם החזית והפרטים הגדולים של הוטל תיברט דה מרטריס. לאחר מכן הוא פרש את עסקיו, משדרת מונטיין לשדרה ג'ורג '-וי או רו סן-הונורה. הוא אפילו מצא מקום אפילו בסנט-ז'רמן-דס-פרץ, שם הוא נפתח, בחלל ששכן את פובליזת המרקחת הפופולרית, בוטיק, חולק חלל עם המסעדה הראשונה שלו בפריס, כמו גם בדירתו הפרטית. הייתה זעקה. מול הפלישה של מותגי יוקרה כמו קרטייה, דיור ולואי ויטון, השכונה הייתה במהומה. עתירה אספה שלושת אלפים חתימות כדי להגן על "הנשמה" של האזור, פרויקט הנתמך באופן אישי על ידי ג'ולייט גרקו.
ג'ורג'יו ארמני חכם, אלגנטי, וזהיר, סידר את המוזה-אקטיביסט לפגוש את האדריכל שלו. שלוש שנים לאחר מכן, בשדרות סן ז'רמן, הוא חשף את בוטיק ארמני קאסה, והציע פנסים יפניים בזכוכית מוראנו, קופסאות מכוסות בשגרן, ריהוט בעץ אירוקו או מרופד בקלף. העסקים שלו עדיין שם, והמסעדה המוגדרת כוכבת מישלן הנושאת את שמו היא כיום אחת המסעדות האיטלקיות הטובות ביותר בפריס.
יש לומר כי הקוטורייר-יוזם, הראשון שהושק לחללי אורח החיים שכל מתחרותיו חיקו בסופו של דבר, חש את מצבי הרוח של העיר מאז שהוא התוודע לראשונה.
"בשנות השבעים ותחילת שנות השמונים, הוט קוטור היה בירידה", אמר. "אלה מאיתנו שעבדו בלבוש מוכנים להתנגד לזה בנחישות. אבל אני זוכר כמה מופעים של סן לורן עוצרי נשימה שהשאירו עלי רושם מתמשך, ואת הפלאים שקארל לגרפלד עשה בשאנל. למרות שהתרחקו מהאסתטיקה שלי, הערכתי את הכישרון והיצירתיות של היצירתיות. כריסטיאן לקרוס בפאטו. בזכות המעצבים האלה הוא שהוט קוטור חזר למקומו, "הוא אמר לנו באותה תקופה. וכשהוא עצמו שיגר את עצמו לתחום המקודד והקסום הזה עם שחר האלף החדש, זה כמובן היה בפריס שהוא החליט להראות את עבודתו.
הוא נשבע: "לא החלטתי להיכנס להוט קוטור על גחמה. היה לי קהל לקוחות מבוסס ודורש, ונשים רבות ביקשו ממני יצירות בלעדיות ומותאמות אישית יותר. הצעד ההגיוני הבא היה ליצור אוסף."
פריז פתחה לו את זרועותיה, אף כי היחסים בין ארמני לעיר הייתה חיכוך מדי פעם למעלה מחצי מאה, כמו תצוגת האופנה ב -1998 במקום סן-סולפיס, אליו נשללו 1,500 האורחים גישה מ"סיבות ביטחוניות ". La Reppublica רעם "פריז 'מגרש את איטליה", ו לה מונד כתב על "העלבון לג'ורג'יו ארמני." הקוטורייר נקם את נקמתו בסדרת ראיון בתקשורת, אך זה לא עשה דבר, בסופו של דבר, כדי לשכב את רומן האהבה שלו עם הבירה, שם מוצג הקוטור שלו בכתובות החשובות ביותר בשני החופים. "הייתה לי הזכות להציג את היצירות שלי במקומות יוצאי דופן, מהשגרירות האיטלקית וכלה בפטי פלאיס."
מה שנשאר אפילו עכשיו זה פריז הפרטי של האיש. כדי ללכת בעקבותיו, תצטרך לאבד את עצמך בחנויות העתיקות של Rue de Beaune, בחנות הספרים של écume des des על גדות הסן, או בפינה של הפונדציה. אלה היו המקומות שבהם האמן העובד הקשה הזה היה מפנק, גווניטו, ברגעים בודדים. "אין לי הרבה זמן פנוי," הוא התוודה לפני שקיבל את חופשתו, "אבל כשאני כן, אני אוהב לטייל ארוך, במיוחד לאורך הנהר. אני תמיד עוצר בפונט אלכסנדר השלישי, שמציע את אחת הנופים היפים ביותר בפריס. זה המקום המושלם להשהות, לאסוף את המחשבות שלך, ולשטען את הסוללות שלך. אני פשוט טוב לטיעון.
פורסם במקור ב- Twoday.co.il France.
